StoryEditor
Rynek i trendy
30.10.2024 15:27

Święta coraz bliżej – jak skutecznie zaprezentować prezentowe zestawy kosmetyczne w sklepie?

Czas na kupowanie kosmetycznych zestawów prezentowych nadchodzi. / Shutterstock

Zbliżające się święta to czas gorączkowych zakupów, podczas których klienci poszukują idealnych prezentów dla swoich bliskich. Sklepy z kosmetykami mogą w tym okresie znacząco zwiększyć swoją sprzedaż, o ile odpowiednio zadbają o prezentację zestawów prezentowych. Visual merchandising to kluczowy element, który przyciąga wzrok i wpływa na decyzje zakupowe klientów. Dowiedz się, jak najlepiej wykorzystać ten czas i stworzyć ekspozycję, która zachęci klientów do zakupu już przy pierwszym spojrzeniu na półkę.

Święta Bożego Narodzenia zbliżają się wielkimi krokami, a wraz z nimi nadchodzi czas intensywnych przygotowań, zarówno po stronie klientów, jak i detalistów. Dla właścicieli i menedżerów sklepów z kosmetykami to również okres, w którym rośnie sprzedaż zestawów prezentowych. Aby jednak osiągnąć pełen potencjał sprzedażowy, niezwykle ważne jest, by zadbać nie tylko o ofertę, ale także o sposób prezentacji produktów. Visual merchandising odgrywa tu kluczową rolę – to dzięki niemu klienci zatrzymują się przy półce, dokonując zakupu, często pod wpływem pierwszego wrażenia.

Znaczenie Visual Merchandisingu w okresie świątecznym

Visual merchandising, czyli sztuka odpowiedniego eksponowania towaru, ma na celu przyciągnięcie uwagi klienta, a jednocześnie budowanie atmosfery, która zachęca do zakupu. W okresie świątecznym, gdy wiele osób poszukuje inspiracji na prezenty, odpowiednia ekspozycja zestawów prezentowych może znacząco wpłynąć na wyniki sprzedaży.

image
Święta oznaczają wielkie obroty — jak zoptymalizować zatem swoją ofertę pod kątem zestawów prezentowych?
AdobeStock
Przyciągająca uwagę i estetyczna prezentacja tworzy emocjonalne połączenie między klientem a produktem. To właśnie w tej sferze leży siła visual merchandisingu – pięknie zaprezentowany produkt nie tylko budzi zainteresowanie, ale również podnosi jego postrzeganą wartość, co sprawia, że klienci są skłonni wydać na niego więcej.

Planowanie i aranżacja ekspozycji zestawów prezentowych

Pierwszym krokiem do skutecznego visual merchandisingu jest zaplanowanie lokalizacji ekspozycji zestawów prezentowych. Powinny być one umieszczone w najbardziej strategicznych miejscach sklepu. Warto rozważyć:

    •    Strefę przy wejściu do sklepu – to tutaj klienci często zatrzymują się w pierwszej chwili, aby zobaczyć, co oferuje dany sklep. W okresie świątecznym warto zaaranżować tu przestrzeń, która od razu wprowadza w świąteczny nastrój. Estetycznie zapakowane zestawy kosmetyczne umieszczone na eleganckich półkach lub stolikach będą przyciągać wzrok i sugerować, że sklep posiada idealne rozwiązania prezentowe.

    •    Miejsca o największym ruchu – w każdym sklepie istnieją strefy, przez które przechodzi najwięcej klientów. To doskonałe miejsce na prezentację zestawów kosmetycznych. Warto wykorzystać kolorowe akcenty, świąteczne ozdoby i światło, by wyróżnić te produkty. Np. stosując tzw. „hot spoty”, można zwrócić uwagę na produkty znajdujące się na wysokości wzroku, co znacząco zwiększa ich zauważalność.

    •    Przy kasach i w pobliżu wyjścia – klienci często dokonują zakupów impulsowych przy kasie, szczególnie gdy widzą atrakcyjnie zaprezentowane drobne zestawy kosmetyczne. To również miejsce, gdzie warto postawić mniejsze zestawy, które klienci mogą dorzucić do koszyka jako „dodatkowy” prezent dla bliskich.

image
Zestawy prezentowe to co roku kategoria produktowa, która sfruwa z półek.
Shutterstock

Świąteczny Visual Merchandising – Kluczowe Elementy

Visual merchandising to coś więcej niż samo ustawienie produktu na półce. To sposób, w jaki budujemy całościowe doświadczenie zakupowe. Jakie elementy powinny znaleźć się w świątecznej ekspozycji zestawów kosmetycznych?

    1.    Światło i kolory – odpowiednio dobrane oświetlenie może nadać produktom szczególny blask, a kolory świąteczne, takie jak złoto, czerwień czy srebro, podkreślą wyjątkowość okresu świątecznego. Światło punktowe skoncentrowane na zestawach prezentowych sprawi, że będą one wyglądać bardziej atrakcyjnie.

    2.    Dekoracje świąteczne – choinki, bombki, girlandy czy świece to elementy, które zawsze kojarzą się ze świętami. Umieszczając je w pobliżu zestawów kosmetycznych, tworzymy atmosferę, która zachęca klientów do zatrzymania się przy danej ekspozycji. Dekoracje nie muszą być duże – nawet drobne akcenty, jak małe światełka czy subtelne ozdoby, mogą zrobić ogromną różnicę.

    3.    Przestrzeń na testery – klienci często chcą zobaczyć, jak produkty prezentują się na żywo, poczuć ich zapach czy teksturę. Warto przygotować miejsce, gdzie będą mogli to zrobić. W świątecznej atmosferze testery również powinny być dobrze wyeksponowane i dostępne, a estetyczne opakowanie testerów sprawi, że cała strefa będzie wyglądała harmonijnie i zachęcająco.

    4.    Komunikacja wizualna – świąteczne hasła, napisy zachęcające do zakupu, informacja o promocjach to elementy, które przyciągają wzrok i ułatwiają klientom podjęcie decyzji zakupowej. Dobrze zaprojektowane komunikaty wizualne mogą pełnić kluczową rolę w procesie zakupowym, wyraźnie akcentując, że oferta jest dedykowana na prezent.

    5.    Organizacja i porządek – mimo licznych dekoracji i świątecznej atmosfery, cała ekspozycja powinna być zorganizowana i uporządkowana. Chaos na półkach może zniechęcić klientów, dlatego warto dbać o to, by każdy produkt był dobrze widoczny i estetycznie ustawiony.

Świąteczny Visual Merchandising jako narzędzie decyzyjne

Badania wskazują, że klienci dokonują decyzji zakupowych pod wpływem impulsu i emocji. Świąteczny visual merchandising pozwala na stworzenie magicznej atmosfery, która buduje emocjonalne połączenie z marką i produktem. Warto pamiętać, że w tym okresie konkurencja jest duża, dlatego każda ekspozycja powinna wyróżniać się na tle innych. Im bardziej świąteczna i dopracowana będzie prezentacja zestawów kosmetycznych, tym większa szansa, że klient zatrzyma się właśnie przy naszej półce, a nie u konkurencji.

Klient widząc pięknie zaprezentowany produkt, zaczyna utożsamiać go z pozytywnymi emocjami, związanymi ze świętami, prezentami, rodziną. Visual merchandising to więc nie tylko kwestia estetyki, ale także psychologii sprzedaży – umiejętne wykorzystanie kolorów, światła i dekoracji może wpłynąć na to, jak produkt zostanie odebrany i jaką wartość mu przypiszemy.

Święta to czas, kiedy sklepy kosmetyczne mają możliwość znaczącego zwiększenia swojej sprzedaży dzięki odpowiednio zaplanowanemu visual merchandisingowi. Wykorzystanie świątecznej atmosfery, strategiczne rozmieszczenie zestawów prezentowych oraz dbanie o szczegóły, takie jak oświetlenie czy dekoracje, może przełożyć się na wzrost zainteresowania klientów i większą sprzedaż. Odpowiednio zaprezentowane zestawy kosmetyczne nie tylko wyglądają atrakcyjnie, ale stają się także marzeniem do spełnienia – i to właśnie marzenie warto pomóc zrealizować każdemu klientowi, który odwiedzi sklep w okresie świątecznym.

ZOBACZ KOMENTARZE (0)
StoryEditor
Wywiady
30.01.2026 11:17
Karolina Starmach, Dela Cosmetics: Unijne regulacje są impulsem do innowacji kosmetycznych, a nie barierą rozwoju
Karolina Starmach, export manager w Dela Cosmeticsmat.pras.

Nie da się dziś konkurować globalnie, oszczędzając na R&D. Firmy kosmetyczne muszą zaakceptować fakt, że inwestycje w reformulacje są stałym elementem biznesu, a nie jednorazowym kosztem. Z mojego doświadczenia wynika jednoznacznie, że unijne regulacje są impulsem do innowacji, w długiej perspektywie wzmacniając konkurencyjność europejskich – w tym też polskich – producentów – uważa Karolina Starmach, export manager w firmie Dela Cosmetics.

Przez pięć lat pracowała pani jako technolog, poznając branżę kosmetyczną od najdrobniejszych – i to dosłownie – podstaw. W jaki sposób dogłębna znajomość receptur i procesu produkcji wpływa dziś na rozmowy z zagranicznymi partnerami i budowanie zaufania do marki kosmetycznej? W czym takie doświadczenie pomaga?

Dogłębna znajomość receptur i procesów produkcyjnych realnie skraca dystans w rozmowach z zagranicznymi partnerami. Przez pięć lat pracy jako technolog nauczyłam się myśleć o produkcie nie tylko marketingowo, ale przede wszystkim procesowo i jakościowo. Dziś, jako export manager, mogę prowadzić rozmowy również na poziomie merytorycznym, co znacząco zwiększa wiarygodność firmy. W praktyce oznacza to, że partnerzy szybciej podejmują decyzje, bo widzą, że po drugiej stronie jest osoba, która rozumie ryzyka technologiczne, ograniczenia surowcowe i regulacyjne. To buduje zaufanie do producenta, a nie tylko do samego produktu. 

Unia Europejska regularnie wprowadza ograniczenia, dotyczące stosowania określonych składników. Jak te regulacje wpływają na konkurencyjność europejskich, w tym polskich, producentów kosmetyków na rynkach międzynarodowych? Czy producenci traktują te regulacje jako bariery w rozwoju czy jako impuls do ciągłych innowacji?

Z mojego doświadczenia wynika jednoznacznie, że unijne regulacje są impulsem do innowacji, a nie barierą rozwoju. Oczywiście wymagają one dużych nakładów pracy, ale w długiej perspektywie wzmacniają konkurencyjność europejskich producentów. Firmy działające w UE uczą się projektować produkty bardziej świadomie, bezpiecznie i przyszłościowo. Dzięki temu na rynkach międzynarodowych europejskie – w tym polskie – kosmetyki są postrzegane jako bardziej zaawansowane technologicznie i godne zaufania. To bardzo silny argument eksportowy. 

Zakazy i ograniczenia dotyczące składników często oznaczają konieczność reformulacji obecnych na rynku produktów. Jak firmy kosmetyczne mogą pogodzić rosnące koszty R&D z oczekiwaniami rynków zagranicznych, dotyczącymi ceny i jakości?

Nie da się dziś konkurować globalnie, oszczędzając na R&D. Firmy kosmetyczne muszą zaakceptować fakt, że inwestycje w reformulacje są stałym elementem biznesu, a nie jednorazowym kosztem. Kluczowe jest jednak rozsądne zarządzanie tym procesem: projektowanie formulacji w taki sposób, aby były możliwie „odporne” na przyszłe zmiany regulacyjne oraz skalowalne na różne rynki. W ten sposób koszty R&D stają się inwestycją, która zwraca się w postaci dłuższego cyklu życia produktu i większej elastyczności eksportowej.  

image

Dorota i Wojciech Soszyńscy, Oceanic: Branża kosmetyczna nie wybacza zastoju [ROCZNIK WK 2025/26]

Czy doświadczenie technologiczne pomaga pani lepiej odpowiadać na pytania i obawy dystrybutorów dotyczące bezpieczeństwa, skuteczności i zgodności produktów z lokalnymi przepisami? Czy wiedza techniczna i technologiczna pomaga w sprzedaży B2B?

Tak – i to w sposób fundamentalny. W sprzedaży B2B, szczególnie w eksporcie, decyzje nie są podejmowane wyłącznie na podstawie ceny czy estetyki produktu. Dystrybutorzy oczekują konkretnych, rzetelnych odpowiedzi dotyczących bezpieczeństwa, stabilności, skuteczności i zgodności z lokalnym prawem. Moje doświadczenie technologiczne pozwala prowadzić rozmowy na poziomie faktów, a nie ogólników. To znacząco przyspiesza proces sprzedaży i zwiększa zaufanie do producenta jako długoterminowego partnera. 

Dlaczego pani zdaniem eksport, czyli ekspansja zagraniczna, nie jest już opcją dla działalności, ale często staje się koniecznością dla producentów kosmetyków? Jak szukacie takich nowych rynków zbytu?

Rynek lokalny, nawet jeśli dynamiczny, nie jest dziś wystarczający, aby zapewnić stabilny rozwój producenta kosmetyków. Eksport przestał być dodatkiem do działalności – stał się jej naturalnym kierunkiem. Dla firm takich jak Dela Cosmetics, które oferują wysoką jakość i elastyczność produkcyjną, ekspansja zagraniczna jest logicznym krokiem. Nowych rynków nie szukamy przypadkowo – analizujemy ich potencjał regulacyjny, potrzeby konsumenckie i dojrzałość rynku private label. 

image

P-beauty Made in Poland może osiągnąć sukces [ROCZNIK WK 2025/26]

Czym firma powinna się kierować przy wyborze nowych rynków eksportowych: wielkością rynku, trendami konsumenckimi i modami, barierami regulacyjnymi czy dopasowaniem do DNA marki? 

Przy wyborze nowych rynków eksportowych najważniejsze jest dopasowanie do kompetencji producenta i DNA marki, a nie sama wielkość rynku czy chwilowe trendy konsumenckie. Duży, modny rynek może wyglądać atrakcyjnie w analizach, ale jeśli nie jest gotowy na oferowaną jakość, poziom cenowy lub model współpracy, bardzo szybko staje się kosztownym błędem strategicznym. 

Z perspektywy producenta kosmetyków kluczowe jest realistyczne spojrzenie na własne możliwości: zaplecze technologiczne, elastyczność produkcji, gotowość do adaptacji receptur oraz zdolność spełnienia lokalnych wymogów regulacyjnych. Rynek, który wymaga całkowitej zmiany portfolio lub modelu biznesowego, rzadko jest dobrym punktem startowym dla eksportu. W Dela Cosmetics nowe rynki analizujemy wielowymiarowo. Oczywiście bierzemy pod uwagę wielkość rynku i potencjał sprzedażowy, ale traktujemy je jako warunek konieczny, a nie decydujący. Znacznie ważniejsze są dojrzałość rynku private label, świadomość konsumentów, stabilność regulacyjna oraz dostęp do rzetelnych partnerów dystrybucyjnych. 

Co pomaga najlepiej w eksploracji nowych rynków? Targi, stowarzyszenia, eventy branżowe?

W eksploracji nowych rynków kluczową rolę odgrywają targi i bezpośrednie spotkania branżowe. To właśnie tam można szybko zweryfikować realne zainteresowanie produktem, poziom wiedzy potencjalnych partnerów oraz ich podejście do jakości i zgodności regulacyjnej. Żadne raporty czy analizy nie zastąpią rozmów twarzą w twarz, podczas których bardzo szybko widać, czy dana współpraca ma potencjał długoterminowy. Istotnym wsparciem są również stowarzyszenia branżowe i lokalne instytucje wspierające eksport, jednak traktujemy je jako narzędzie uzupełniające. Decydujące znaczenie ma zawsze praktyczna weryfikacja rynku – rozmowy, testowe projekty i stopniowe budowanie obecności, zamiast gwałtownej ekspansji bez zaplecza operacyjnego. 

Jak bardzo trzeba dziś dostosowywać produkt (pod kątem składu, komunikacji z rynkiem i konsumentem, opakowania) do lokalnych rynków? Czy i gdzie jest granica między adaptacją a utratą spójności, DNA marki?

Produkt musi być dostosowany do lokalnych rynków, szczególnie pod kątem składu i komunikacji, ale nie może tracić swojej tożsamości. Granica adaptacji przebiega tam, gdzie zmiany zaczynają rozmywać to, co stanowi o unikalności marki. 

Najlepsze efekty osiągają firmy, które potrafią zachować spójny rdzeń produktu, jednocześnie elastycznie reagując na lokalne potrzeby. To wymaga bardzo dobrej współpracy działów technologii, sprzedaży i marketingu. 

image

Diagnoza innowacyjności branży kosmetycznej. Co wynika z badania PZPK?

Jakie największe różnice regulacyjne zauważa Pani pomiędzy rynkiem UE a rynkami pozaeuropejskimi (np. Ameryki, Azja) i jak wpływają one na strategię eksportową firmy?

Największą różnicą jest brak jednolitości regulacyjnej poza UE. Podczas gdy Unia Europejska oferuje spójne ramy prawne, rynki takie jak USA czy Azja wymagają indywidualnego podejścia do każdego kraju, a czasem nawet regionu. To bezpośrednio wpływa na strategię eksportową – zmusza producentów do większej elastyczności technologicznej i bardzo dobrego przygotowania dokumentacyjnego. Firmy, które nie mają zaplecza technologicznego, często nie są w stanie skalować eksportu poza Europę. 

Jak Pani ocenia potencjał polskich marek kosmetycznych, jaką mają opinię na świecie? Co z perspektywy eksportu może okazać się największym wyzwaniem (a może i szansą?) w najbliższych latach? Czym polscy producenci mogą konkurować na świecie?

Polskie marki kosmetyczne mają bardzo duży, wciąż niewykorzystany potencjał eksportowy. Są coraz lepiej postrzegane jako producenci oferujący dobrą jakość, nowoczesne składy i rozsądny poziom cen. Największym wyzwaniem będzie dalsze różnicowanie się na tle globalnej konkurencji. Jednocześnie jest to ogromna szansa – polscy producenci mogą konkurować elastycznością, zapleczem technologicznym, szybkością reagowania na trendy i bardzo dobrą znajomością regulacji.

Marzena Szulc
ZOBACZ KOMENTARZE (0)
StoryEditor
Rynek i trendy
29.01.2026 14:30
Fenomen Bridgerton i milczenie polskich marek kosmetycznych — jak skorzystać na hitowym serialu?
Czy polscy producenci omijają szansę na doskonałe zarobki?DALL-E

Serial Bridgerton od Netflixa od momentu premiery w 2020 roku pozostaje jednym z największych globalnych hitów platformy streamingowej. Trzeci sezon produkcji w pierwszych tygodniach emisji wygenerował 165,2 mln godzin oglądania i uplasował się w czołówce najpopularniejszych anglojęzycznych tytułów Netfliksa w historii, osiągając 91,9 mln pełnych wyświetleń do początku 2025 roku. Skala ta czyni serial jednym z najbardziej nośnych kulturowo zjawisk ostatnich lat.

Zasięg Bridgerton ma bezpośrednie przełożenie na zachowania konsumenckie. W weekend premiery trzeciego sezonu serial obejrzało 45 mln widzów na całym świecie, co przełożyło się na wzrost zainteresowania estetyką epoki regencji, modą historyczną oraz zapachami i rytuałami inspirowanymi XIX-wieczną arystokracją. Trend ten widoczny jest zarówno w mediach społecznościowych, jak i w strategiach marketingowych globalnych marek beauty.

Popularność serialu przekłada się na silne zainteresowanie konsumentów – w dniach premiery trzeciego sezonu przez weekend obejrzało go 45 mln widzów na całym świecie, co było rekordowym wynikiem w zestawieniach oglądalności Netfliksa.  Ten globalny zasięg i duża liczba osób zafascynowanych estetyką epoki regencji tworzy wymierną wartość marketingową potencjalnych partnerstw licencyjnych.

image

Brytyjska marka stworzyła perfumy we współpracy z... Netflixem. Co było inspiracją?

Marki kosmetyczne i lifestyle’owe na świecie coraz częściej wykorzystują ten potencjał. Przykładowo włoska marka makijażowa Kiko Milano w 2024 r. wprowadziła limitowaną serię makijażu inspirowaną Bridgerton – kolekcja obejmuje osiem produktów dekoracyjnych, w tym cienie do powiek, eyelinery i błyszczyki z motywami graficznymi zaczerpniętymi z serialu. Równolegle Netflix we współpracy z amerykańskim Bath & Body Works wypuścił linię ponad 30 produktów do higieny osobistej inspirowanych motywami z Bridgerton, w pięciu różnych zapachach i z opakowaniami w stylu regencyjnym.  Te strategiczne partnerstwa pokazują, że serial może być efektywnie wykorzystany do budowania sprzedaży i zaangażowania konsumentów poza ekranem.

Inny przykład z rynku perfumeryjnego to brytyjska marka Floral Street, która stworzyła limitowaną wersję perfum Enchanted Masquerade we współpracy z Netflix i Shondaland. Perfumy te, utrzymane w klimacie regencji z dominantą nut kwiatowych i gourmand, dostępne są w formatach 50 ml (99 USD) i 10 ml (35 USD) i odnoszą się bezpośrednio do estetyki serialu. Te przykłady ilustrują, jak globalne brandy beauty potrafią komercjalizować emocjonalny i estetyczny ładunek Bridgerton w produktach fizycznych. Działania te często idą w parze z kampaniami w mediach społecznościowych, angażującymi fanów estetyki regencyjnej i generującymi widoczność marki w kanałach e-commerce oraz retailu.

image

"Emily w Paryżu" to billboard, nie serial; co z tego wynika dla marek kosmetycznych w perspektywie 5. sezonu? [CASE STUDY]

Na tle tych działań polski rynek kosmetyczny pozostaje bierny. Pomimo wysokiej popularności serialu również w Polsce, brak jest przykładów rodzimych marek, które próbowałyby wykorzystać jego estetykę – czy to poprzez oficjalne collaby, czy działania pośrednie. To istotna luka, szczególnie w kontekście rosnącej konkurencji i potrzeby wyróżnienia się w segmencie beauty.

Jednocześnie korzystanie z fenomenu Bridgerton nie musi oznaczać wchodzenia w obszar licencji Netfliksa. Prawo autorskie chroni konkretne nazwy, postacie, scenariusze i elementy identyfikacyjne, ale nie chroni ogólnych trendów kulturowych ani estetycznych inspiracji. Otwiera to przestrzeń do działań legalnych, a jednocześnie marketingowo skutecznych.

  • Pierwszym bezpiecznym obszarem jest trend estetyczny „regencycore”, który funkcjonuje niezależnie od samego serialu. Inspiracje epoką regencji – pastelowe kolory, perły, kwiaty, gorsety, klasyczne nuty zapachowe (róża, fiołek, irys, bergamotka) – mogą być wykorzystywane w komunikacji, projektach opakowań czy limitowanych kolekcjach sezonowych bez jakichkolwiek odniesień do Bridgerton jako marki.
  • Drugim kierunkiem są narracje historyczne i sensoryczne. Polskie marki mogą opowiadać o „rytuałach pielęgnacyjnych arystokracji XIX wieku”, „zapachach salonów europejskich” czy „wieczornej toaletce damy z początku XIX wieku”. Tego typu storytelling bazuje na historii i kulturze, a nie na chronionym IP, a jednocześnie rezonuje z odbiorcami zafascynowanymi serialową estetyką.
  • Trzecia możliwość to kampanie contentowe i edukacyjne, np. artykuły, materiały wideo lub współprace z ekspertami, które pokazują, jak wyglądały kosmetyki, perfumy i makijaż 200 lat temu – zestawione z ich współczesnymi odpowiednikami. Takie działania mogą generować wysokie zasięgi organiczne, szczególnie w social mediach i mediach branżowych, bez ryzyka naruszenia praw autorskich.
  • Wreszcie, marki mogą sięgać po współprace z influencerami i twórcami estetycznymi, którzy już funkcjonują w nurcie „romantic vintage”, „historical beauty” czy „cottagecore”. Tego typu twórcy nie odnoszą się bezpośrednio do serialu, ale do szerokiego kontekstu kulturowego, który Bridgerton jedynie spopularyzował.
ZOBACZ KOMENTARZE (0)
31. styczeń 2026 07:40